who ?

ENG

half French and Japanese dancer, choreographer and pedagogue having her work based on the plurality of movements,

maya kawatake pinon explores the intersections between historical dance, contemporary performance and philosophy. her research examines the body as a site of memory, resistance and transformation.

raised in Kagurazaka, Tokyo, she first encountered movement through traditional Japanese dances before training in classical ballet with Yasuyo Omoto and at the Tani Momoko Ballet School. She later studied with Cyril Atanassoff, Monique Loudières, Isabelle Ciaravola and Éric Quilleré, and began her contemporary dance training with Corinne Virmont.

her encounter with Baroque dance marked a decisive turning point in her artistic journey. Working with Natalie Van Parys, Marie-Geneviève Massé and Béatrice Massin, she developed an ongoing practice combining historical movement vocabularies, Beauchamp–Feuillet notation and contemporary choreographic research.

alongside her dance career, she studied cultural studies and philosophy of art at the Sorbonne, where she obtained a Master’s degree with a thesis entitled The Aesthetics of Cultural Hybridity on Stage. She also holds the French State Diploma in classical ballet teaching from the Centre national de la danse.

in 2020, she founded FRICTIONS, a platform for choreographic research and creation through which she develops hybrid works combining dance, live music, visual art and installation. Her pieces include CONTRETEMPS ou le conditionnel présent (2023), A NIGHT AT THE QUEEN’S HOUSE (2024), AYA + TOLI - topologie de la maladresse (2025), preselected for Aerowaves 2026, and ENTRE LES PLIS (2026). 

she is currently developing H.V. l’autre bal de Katell, a group work bringing Baroque dance into dialogue with contemporary forms of gathering, celebration and collective exhaustion.

her choreographic language draws on the friction between inherited forms and present-day bodies. Moving between stage works and site-responsive performances, she pays close attention to the spaces in which dance takes place, to the relationships it creates, and to the ways bodies can inhabit, disturb or transform their surroundings.

in 2026, she was selected for the Fondation Royaumont’s Choreographic Laboratory. 

since 2014, she has worked with choreographers and stage directors including Boris Charmatz, Franck Chartier – Peeping Tom, Alexei Ratmansky, Natalie Van Parys, Marie-Geneviève Massé, Anna Chirescu, Yannis Kokkos, Ivan Alexandre, Jérôme Deschamps, Cyril Teste, Pierre-François Dollé, Kenzo Kusuda, Estelle Danvers, Agathe Preljocaj, Jean-Pierre Aviotte and Lowriz Vo.

as Natalie Van Parys’s assistant, she contributed to the remotely created double bill Le Rossignol / Iolanta, directed by Yannis Kokkos at the New National Theatre Tokyo, and to Mozart’s Da Ponte Trilogy, directed by Ivan Alexandre for the Ravenna Festival. In 2024, she assisted and performed in Rossini’s Guillaume Tell at the New National Theatre Tokyo. She also performed in the Nissay Opera production of Cendrillon, awarded the 34th Mitsubishi UFJ Trust Music Award for Best Production of 2025.

she has collaborated as a performer with visual artists Taro Izumi, Agnès Thurnauer, Marlon Griffith and Christine Mathieu, as well as musician Oldan, and has worked as a model for Issey Miyake.

​

FR

artiste chorégraphique franco-japonaise déployant son travail sur la pluralité des mouvements,

​

maya kawatake pinon explore les croisements entre les danses historiques, la performance contemporaine et la philosophie. sa recherche envisage le corps comme un lieu de mémoire, de résistance et de transformation.

ayant grandi à Kagurazaka, quartier historique et cosmopolite de Tokyo, elle découvre le mouvement à travers les danses traditionnelles, avant de se former à la danse classique auprès de Yasuyo Omoto, puis à l’école de la compagnie Tani Momoko Ballet. Elle poursuit ensuite sa formation auprès de Cyril Atanassoff, Monique Loudières, Isabelle Ciaravola et Éric Quilleré, et s’initie à la danse contemporaine avec Corinne Virmont.

sa rencontre avec la danse baroque marque un tournant décisif dans son parcours artistique. Auprès de Natalie Van Parys, Marie-Geneviève Massé et Béatrice Massin, elle développe une pratique au croisement des vocabulaires historiques du mouvement, de la notation Beauchamp-Feuillet et de la recherche chorégraphique contemporaine.

parallèlement à son parcours de danseuse, elle étudie la philosophie de l’art à la Sorbonne, où elle obtient un Master avec un mémoire intitulé Esthétique du métissage scénique. Elle est également titulaire du Diplôme d’État de professeure de danse classique, obtenu au Centre national de la danse.

en 2020, elle fonde FRICTIONS, une plateforme de recherche et de création chorégraphiques au sein de laquelle elle développe des pièces hybrides mêlant danse, musique, arts visuels et texte. Parmi ses créations figurent CONTRETEMPS ou le conditionnel présent (2023), A NIGHT AT THE QUEEN’S HOUSE (2024), AYA + TOLI – topologie de la maladresse (2025), présélectionnée pour Aerowaves 2026, et ENTRE LES PLIS (2026).

elle développe actuellement H.V. l’autre bal de Katell, une pièce de groupe qui met la danse baroque en dialogue avec les formes contemporaines du rassemblement, de la fête et de l’épuisement contemporain.

son langage chorégraphique naît de la friction entre les formes héritées et les corps contemporains. À travers des pièces scéniques et des performances situées, elle porte une attention particulière aux espaces dans lesquels la danse prend place, aux relations qu’elle y fait naître et à la manière dont les corps peuvent les habiter, les perturber ou les transformer.

en 2026, elle est lauréate du Laboratoire chorégraphique #5 de la Fondation Royaumont.

depuis 2014, elle travaille avec des chorégraphes et metteur·euses en scène tels que Boris Charmatz, Franck Chartier – Peeping Tom, Alexei Ratmansky, Natalie Van Parys, Marie-Geneviève Massé, Anna Chirescu, Yannis Kokkos, Ivan Alexandre, Jérôme Deschamps, Cyril Teste, Pierre-François Dollé, Kenzo Kusuda, Estelle Danvers, Agathe Preljocaj, Jean-Pierre Aviotte et Lowriz Vo.

en tant qu’assistante de Natalie Van Parys, elle participe à la création à distance du diptyque Le Rossignol / Iolanta, mis en scène par Yannis Kokkos au New National Theatre Tokyo, ainsi qu’à la Trilogie Da Ponte de Mozart, mise en scène par Ivan Alexandre pour le Festival de Ravenne. En 2024, elle assiste la chorégraphe et danse dans Guillaume Tell de Rossini au New National Theatre Tokyo. Elle se produit également dans Cendrillon au Nissay Theatre, production récompensée par le 34e Mitsubishi UFJ Trust Music Award du meilleur spectacle de l’année 2025.

elle collabore comme interprète avec les artistes visuels Taro Izumi, Agnès Thurnauer, Marlon Griffith et Christine Mathieu, ainsi qu’avec le musicien Oldan. Elle travaille également comme mannequin pour Issey Miyake.

​

JP

​

日本とフランスを拠点として「動き」の可塑性を探求するダンサー・振付家、教育者 

日本人の父とフランス人の母のもと東京・神楽坂で育ち、尾本安代女史の指導のもとバレエを始め、谷桃子バレエ団研究所に所属。

その後フランス・パリに渡り、 Cyril Atanassoff, Monique Loudières, Isabelle Ciaravola, Eric Quilleré, Corinne Virmontなどの講師の元で研鑽を積む。

その後、Natalie Van Parys, Marie-Geneviève Massé, Béatrice Massinの元で バロックダンスを専門とし、「動き」の読み方に関する研究を統合する。

パリ第一大学ソルボンヌ校においてアートマネージメントと芸術哲学を学び、論文『舞台芸術における東洋文化の交流分析 (Esthétique du métissage scénique)』で修士号を取得。

またフランス国立ダンスセンターCNDにてフランス政府認定バレエ教師国家資格を取得。

2020年にはダンスカンパニーFRICTIONSを設立し、ソロパフォーマンスやライブ音楽、インスタレーションを交配するグループ作品を生み出す。

2021年には、コロナ禍で東京、新国立劇場にてYannis Kokkos演出のダブルビル、ストラヴィンスキーのオペラ『夜泣きうぐいす』とチャイコフスキーのオペラ『イオランタ』で振付家Natalie Van Parysのアシスタントを務めた。その後、2022年10月、第23回ラヴェンナ音楽祭において、Ivan Alexandre演出によるダ・ポンテ-モーツァルト三部作（『フィガロの結婚』『ドン・ジョヴァンニ』）,2024年末には再び東京、新国立劇場でYannis Kokkos演出のロッシーニ作曲『ウィリアム・テル』で改めてNatalie Van Parysのアシスタント・ダンサーを務める。

Boris Charmatz, Yannis Kokkos, Ivan Alexandre, Alexei Ratmansky, Franck Chartier – Peeping Tom, Jérôme Deschamps, Natalie Van Parys, Marie-Geneviève Massé, Pierre-François Dollé, Cyril Teste, Lee Blakeley, Peggy Hickey, Jean-Louis Grinda, Eugénie Andrin, Nadine Duffaut, Alvis Hermanis, Alla Sigalova, Kristen Dehlhom, Kenzo Kusuda, Stefano Vizioli, Pierluigi Vanelli, Estelle Danvers, Agathe Preljocaj, Jean-Pierre Aviotte, Lowriz Vo, Anna Chirescuなどの振付家、演出家と共に活動する。

ビジュアルアーティストの泉太郎、Agnès Thurnauer, Marlon Griffith, Christine Mathieu、音楽家のOLDANらと共演。

また、デザイナー三宅一生氏のモデルとして活躍。 

2026年、ロワイヨモン財団「Laboratoire chorégraphique #5」の選出アーティストとして、振付研究および創作に参加。

for media

photos + videos - ask here