FR
performance in situ | durée 20'
distribution
conception + performance | maya kawatake pinon
composition musicale + live set | joris de serra
regards extérieurs | dominique jégou, hélène beilvaire, annaelle m'baye
Cette création performative expose une géographie sensible du fil, liée à l’expérience de la (prise) de parole.
Symbole littéraire et sémantique, incarnant la cohérence, la raison, le fil est ainsi mouvementé, emmêlé, déroulé, enroulé, défilé, débordé et défié de son identité stylistique occidentale, de sa stabilité métaphorique.
Elément tangible qui nous entoure au quotidien, le fil nous habille, nous amuse, nous sépare, nous lie, nous découpe, nous met en tension, nous manipule, nous dérange. D’où vient ce fil qui dépasse ? Qui nous gratte ?
Que va-t-il devenir ?
Par un récit autobiographique mêlant danse-installation-musique électronique, ce solo (duo filaire) ludique veut mettre en relief la complexité du rapport mal-adroit à l’altérité, de sa légitimité fragile à « être à sa place », en observant ce corps dérangé, pudique, retenu, intimidé, soumis, empêché par le langage.
création 2025 | AYA + TOLI topologie de la maladresse
en présélection AEROWAVES EUROPE / PERU BIENAL 2026
projet soutenu par
Studio D Emergence, Réservoir Danse - Rennes, Oro Honolulu - Nantes, Les Bazarettes Festival, ESA Avignon, Mairie d'Avignon
ENG
performance in situ | duration 20'
cast
conception + performance | maya kawatake pinon
music + live set | joris de serra
outsights | dominique jégou, hélène beilvaire, annaelle m'baye
This performative creation exposes a sensitive geography of thread, linked to the experience of (taking) speech.
Literary and semantic symbol, embodying coherence, reason, the thread is thus agitated, tangled, unravelled, wound, paraded, overflowed, and challenged in its Western stylistic identity, its metaphorical stability.
Tangible element that surrounds us daily, the thread dresses us, entertains us, separates us, binds us, cuts us, puts us in tension, manipulates us, disturbs us. Where does this thread that sticks out come from? Who is scratching us?
What will become of him?
Through an autobiographical narrative blending dance-installation-electronic music, this playful solo (wire duo) aims to highlight the complexity of the awkward relationship with otherness, from its fragile legitimacy to "being in its place," by observing this disturbed, modest, restrained, intimidated, submissive body, hindered by language.
creation 2025 | AYA + TOLI topologie de la maladresse
preselected by AEROWAVES EUROPE / PERU BIENAL 2026
this performance is supported by
Studio D Emergence, Réservoir Danse - Rennes, Oro Honolulu - Nantes, Les Bazarettes Festival, ESA Avignon, Mairie d'Avignon
voir
| Du 27 au 29 mars 2026
AYA + TOLI - topologie de la maladresse
Dans le cadre du Printemps des Poètes
Église des Célestins, Avignon
4 représentations :
Vendredi 27 mars à 20h
Samedi 28 mars à 16h30 et 18h30
Dimanche 29 mars à 14h
entrée libre
→ en écho avec la performance Masterclass baroque contemporain au Théâtre Golovine
28 mars 10h-12h
25€ adhérents | 30€ non adhérents inscriptions : contact@theatre-golovine.com | 04 90 86 01 27
upcoming
| March 27–29, 2026
AYA + TOLI - a topology of the misaddress
As part of the Printemps des Poètes Festival
Église des Célestins, Avignon
4 performances :
March 27 at 8:00 pm
March 28 at 4:30 pm and 6:30 pm
March 29 at 2:00 pm
free entrance
→ in resonance with the performance contemporary baroque masterclass at Théâtre Golovine
March 28 10:00 AM–12:00 PM
€25 members | €30 non-members registration: contact@theatre-golovine.com | +33 4 90 86 01 27